Musik Mig Blidt

“Musik Mig Blidt præsenterer” er et samarbejde mellem Musik Mig Blidt og Kulturstationen i Vanløse, hvor Musik Mig Blidt kuraterer en magisk showcase-aften med artister fra det danske vækstlag, håndplukket til lejligheden!

Tidligere udvalgte kunstnere har været Tusindfald, Jens-Ulrik Kleemeyer, Milford, Palace Winter, Sweet Tempest, Late Bloomers, Flod, Feivel, PFAU, Rasmus Brix, Diet, Hey Way, Yune, Fugleflugten, Goodbye Lisichka, Oliver Dengsø, Mads Vadsager, Eucrid Elms, Penny Police, Death Machine, ØYA og Rainbrother. 

Til denne niende koncertaften i rækken d. 13. december er det Hunbjørn og We Are The Way For The Cosmos To Know Itself, som Musik Mig Blidt har fornøjelsen og æren af at præsentere live. Nedenfor kan du læse mere om de to kunstnere, høre eksempler på deres musik, og til sidst i artiklen kan du læse, hvordan du kan vinde billetter til koncerten!

We Are The Way For The Cosmos To Know Itself

Foto: Alexander H Jespersen

Den ene af de optrædende kunstnere er den filosofisk anlagte trio We Are The Way For The Cosmos To Know Itself, som jeg har fulgt siden de første gang gav lyd fra sig i 2013 med en række lovende demoer på deres Soundcloud-profil. Siden er der gået 5 år, hvor jeg har ventet utålmodigt på at bandet for alvor skulle rykke på sig. Koncerter har bandet godt nok spillet rigeligt af (bl.a. Roskilde Festival), som jeg heldigvis selv har oplevet nogle stykker af, men på udgivelsesfronten har det været meget begrænset med kun tre singler, indtil deres debut-EP Flashbacks endelig landede for ganske nylig.

På den dyrker WATWFTCTKI storladen kosmisk, drømmende pop med melankolske undertoner. Julie Christiansens lyse, luftige vokal er som skabt til det drømmende, himmelstræbende udtryk, som trioen går efter og lykkes til fulde med.

Live spiller bandet farverige og energiske koncerter, som med tung bas og synkroniseret lys danner rammerne for en helhedsfortælling der søger at tryllebinde tilskueren udi en kosmisk trance.

Lyt til EP’en her:

Tjek også denne live optagelse af Out Of Doubt fra da sommeren gik på hæld:

Tjek også tidligere singler med et lidt hårdere og ravet udtryk.

HunBjørn

Foto: Hedvig Larsson

Ulla Pihl er tidligere har været frontkvinde i det eksperimentelle popband Lima Lima. Under navnet HunBjørn spænder hun mellem både det rå og det sårbare i sit musikalske univers. Der er hentet inspiration fra bl.a. 70’er-pop og fra bands som Blonde Redhead, My Bloody Valentine, Grouper, Beach House og Nils Frahm til et forvrænget indiepop-univers, båret af drømmende klaver, vokaler, guitar og strygere i en setting af synths og stramme bas-tromme-parløb.

EP’en In Vacuo udkom d. 14. september og demonstrerer en stor spændvidde rent musikalsk, uden at det af den grund går ud over EP’ens sammenhængskraft.

Hele Ep’en er skabt i samarbejde med en af mine absolutte yndlingsproducere Brian Batz (Sleep Party People), og sammen har de to skabt et indiepopunivers omkring Ullas fokus på de soniske strukturer i musikken og hendes fascination af instrumenternes klanglige forvandlingsmuligheder. HunBjørns tekstunivers kredser om modsatrettede følelser, gråzonerne i livet og spændingen i sammensatte mennesker i en sammensat verden.

Konkurrence

Musik Mig Blidt udlodder 5×2 billetter til koncerten!

For at deltage skal du blot finde konkurrenceopslaget på Musik Mig Blidts Facebook, Twitter eller instagram-profil og smide en kommentar i kommentarfeltet. Der vil blive trukket lod blandt kommentarerne mandag d. 10. december, kl. 21. Vinderne bliver kontaktet samme aften.

OWMI er en ny københavnsk duo, hvis debutsingle Slipping i den grad overbeviser mig om, at de er et navn, man bør holde øje med!

Lyden er svær at sætte i genrebås, men funky som bare fanden er det i hvert fald! Som min far ville sige; det svinger!

Guitar- og bas-riffene lyner derudaf i tæt symfoni med et varieret arsenal af velvalgte synthlyde, mens rytmerne trækker på inspiration fra Øst-Afrika og Brasilien og skaber dynamik gennem en vekselvirkning mellem lækkert flow, off-beat-rytmer og rytmiske forskydninger. Den flerstemmige mandevokal er sjælfuld og lækker og taler både til hofterne og hjertet.

Derudover drysses der små detaljer ind i lydbilledet som metalliske kæderasle-lyde, fløjten, en kort improviseret klaverpassage samt forførende fransk kvindevokal-sample.

Balancen mellem håndspillede instrumenter og elektronisk bagtæppe er perfekt. I det hele taget er produktionen vellykket med tilpas seperation mellem alle elementer til at identificere de mange nuancer og lag i musikken. Det vil du lægge mærke til, hvis du læner dig frem, kniber øjnene sammen og lytter fokuseret. Du kan selvfølgelig også bare læne dig tilbage og nyde helheden. Værsgo!

Photo: Tina Stephansen
Artwork: Cecilie Maria Rasmussen

ZAAR er klar med sin nye single, der starter minimalistisk på en baggrund af små knitrende lyde, dybe synths og rytmiske krumspring og med masser af plads til Sara Flints vokal der både formår at være krystalklar og rumme et mørkere og mere forførende element. Langsomt kommer der flere og flere lag på produktionen, der gør stemningen gradvis mere mættet og atmosfærisk på en lidt ildevarslende måde.

Sangen bygger rent melodisk på repetition, hvilket virker stærkt dragende og hypnotisk på mig. Og så elsker jeg, at der er mange små detaljer som lytteren kan udforske i lydbilledet! Giv den et lyt her:

Om ZAAR:

ZAAR er et soloprojekt startet af Sara Flindt som har sine rødder i det aarhusianske vækstlag. Med et stort setup af synthesizere, sequencere, melodiske trommer og effektpedaler skaber hun med sit band en storslået og eksperimenterende lyd der kunne svare til et større orkester. Musikken er et kontrastfyldt lydunivers, der både vil provokere med pulserende og organiske beats, intense synthflader, men også rører en med smukke og sårbare øjeblikke.

Du kan se frem til hendes kommende debut EP Lost My Sense Of Humour, der bliver udgivet i begyndelsen af 2019.

Hvis man er I Island d. 8 november spiller ZAAR som del af det officielle program på dette års Iceland Airwaves.