19 aug
2018

Snigpremiere: The Oceans gennemgår deres debut-EP track-by-track

En dag før den officielle release på The Oceans debut-EP med den simple titel EP I, kan du eksklusivt høre den på Musik Mig Blidt lidt længere nede i indlægget.

EP I er første del af en dilogi, hvor den anden EP udkommer i starten af 2019. EP I er den glade, sommerplade i dur, hvor EP II vil være modsætningen; den melankolske, vinterplade i mol. Sangene på begge EP’er er frugten af omkring tre års sangskrivningsarbejde med at finde frem til The Oceans identitet og kerne.

Vokalklangene, de simple melodiers storladne støjpoppede indpakning og den energiske perkussion (på nogle numre) på EP I minder mig lidt om én af mine absolutte yndlingsbands – danske Kissaways Trails. Yndlingsnummeret er nok sidste sang på pladen – Song To Molly, hvor bl.a. de hvinende guitarer og det højstemte og fællessangindbydende vokalarbejde virkelig gør nummeret til en berusende, livsbekræftende affære.

Lyt til EP’en her:

 

Track by track gennemgang af The Oceans

Intro

“Det er åbningsnummeret på vores debut EP, og det er det sidste nummer, der blev skrevet til pladen. Det er tænkt som en tålmodig og dronet introduktion til hvem The Oceans er, og hvad der er vores lyd. Messen sidst i sangen er en anskuelse af, at hverken tid, rum, kærlighed, livet etc. er lineært. Den anden EP i dilogien har samme opbygning, og derfor har vi skrevet en intro sang til begge EP’er.”

My Copenhagen Love

My Copenhagen Love handler om søgen og jagten efter noget mere. Noget man ikke ved, hvad er. Drømmen, pigen eller stedet man vil være. Den handler om ikke at være tilfreds med, hvor man er, fordi man vil mere. Man SKAL mere. Men man kan ikke finde det, ligegyldigt hvor meget man vader op og ned af gader. Det ligger dog derude, og en dag vil det lykkes. Det er et af de allerførste numre, som vi har skrevet tilbage engang i 2015, og det gav derfor rigtig god mening for os at sende det ud som første single til EP’en.”

We Really Miss You

“Det er en hyldest sang til en livslang bedste ven, som desværre ikke længere er iblandt os. Sangen har været med til at bearbejde sorgen over tabet, og den er skrevet, som man ville snakke til hende. Den glade og upbeat melodi er skrevet sådan, så man med glæde mindes om alle de gode stunder og samtaler, når den bliver afspillet. Når vi spiller den live, er det dog altid med en klump i halsen og et kys mod himlen.”

She

“Den mest direkte kærlighedssang på pladen skrevet til pigen, man er forelsket i. Det er en ballade pakket ind i en masse guitar støj, og et nummer der giver en god ro til EP’en, hvorfor vi også har placeret det ca. midt på pladen.”

You & Me

You & Me, er en hyldest til kærlighed, og den tager udgangspunkt i et ungt og befriende naivt, elskende par. Og så er den et statement om at kærlighed er for os alle. Ligegyldigt hvilken religion, race, farve, sexualitet osv. man tilhører. Alle har ret til at elske eller blive elsket uden at blive tvunget til- eller benægtet at elske. Kærlighed er en menneskeret. Den er skrevet om og til alle kærlighedspar i verden – unge, gamle, heteroseksuelle, homoseksuelle, biseksuelle, transseksuelle, par med forskellig race, farve og køn, osv. Love above all.”

Song To Molly

“Sangen er skrevet en tidlig morgen uden nogen nattesøvn i ren eufori og glæde over livet. Og den handler om det selvsamme – den rus man kan opleve ved, når noget er rigtig godt og dejligt. Det kan være pigen, ens venner, musik, kunst, alkohol, et stof, livet, etc. Den handler om at omfavne og elske livet og hinanden.”

15 aug
2018

Danmarkspremiere: Feel Freeze udgiver ny livsbekræftende, alternativ pop-banger!

Feel Freeze, som er en duo bestående af Raymonde Gaunoux og Mathias Vinther Lilholt, lægger an til at udgive deres kommende andet album Feathers and Scars med den spritnye single Let Go!, som jeg i dag har fornøjelsen af at have dansk premiere på!

Sangen er særdeles livsbekræftende både i sit lyriske indhold og sprudlende omkvæd. Det er en sang, der tåler at blive sat på repeat, og jeg kan sagtens forestille mig, at den ville fungere glimrende på festanlægget, såvel som i ørebøfferne på farten. Den måde sangen fusionerer kommerciel, dansabel poplyd med noget udefinerbart alternativt er jeg ret pjattet med. Måske er det den måde melankolien gennemsyrer stykkerne mellem omkvædene, det smukke “rullende” klaver, eller det smukke, drømmende instrumentale mellemstykke. I hvert fald synes jeg, at singlen har en spændende lyd, og pladeselskabets beskrivelse af sangen som et musikalsk møde mellem The xx, Röyksopp, ANOHNI, MJ og The Flaming Lips er rimelig spot on.

En del af æren for lydæstetikken tilfalder Lasse Lyngbo (Vinnie Who, Lydmor, White Pony) og Troels Damgaard-Holm (First Hate, Blaue Blume, Bisse), som har produceret singlen, såvel som resten af albummet i samarbejde med Feel Freeze.

Lyt selv her:

 

Feel Freeze fortæller om singlens lyrik:

“”Let Go!” handler om at give slip på det man har allermest kær for at få det tifold igen. Nogle gange skal man sætte sine elskede fri for at de kan få vinger – og for at man måske kan mødes igen på den anden side. Let Go! handler om at føle sig lost og ikke ane hvor man er eller hvor man er på vej hen. Den handler om at smide kompasset væk, give slip på forestillingen om det perfekte og i stedet erkende, at selvom du godt kan arbejde dig i en bestemt retning, så er det ude af dine hænder at afgøre, hvor du ender. Sangen handler også om at give slip på kasser og kategorier og bryde grænser ned for hvad man kan være, hvor man kan være og hvor man kan tage hen. At give slip på forestillinger om og forventninger til hvilke køn, der hører til hvilke kroppe, hvilke seksualiter der hører til hvilke mennesker, og hvilke kroppe der kan begære hvilke kroppe.”

 

Let Go! er anden singlen fra det kommende album. Første singlen Bridge To Your Heart lover lige så godt for det kommende album med dens mere melankolske islæt, hvor man også kan høre inspiration fra Sigur Rós og Kavinsky:

 

Feel Freeze er signet på det svenske label Icons Creating Evil Art, der udgiver Feathers & Scars. Feel Freeze har turneret i Danmark, Europa og Asien, fået radio-airplay på BBC Radio 2, BBC Radio 6 Music, DR P3, DR P6BEAT, supportet Thomas Dybdahl (N) samt Cymbals Eat Guitars (US) og er lovprist i medier som GAFFA (DK), Politiken (DK), The Line of Best Fit (UK), Nordic by Nature (DE), Circuit Sweet (UK) og mange flere.

20 jul
2018

Guldkorn juni 2018


Foto: Nicholé Velásquez

Sommeren er i den grad over os, og jeg har brugt mindre tid fordybet i ny musik end ellers og i stedet prioriteret gode bøger og naturlige udendørs (natur)lyde. Derfor indeholder playlisten for juni måned færre numre end normalt. Til gengæld er den nemmere at overskue! Jeg håber, du vil nyde den!

Danske artister inkluderer denne gang Lars Enggaard, Bonne Buit Johnny, Eerie Glue, Rainbrother, Silque og mono mono (markeret med fed i playlisten).

 

Guldkorn juni 2018

1. Max Cooper — Hope
2. Boerd – Void (Croquet Club Remix)
3. Freedom Fry – Classic
4. The Mary Onettes – Cola Falls
5. Lars Enggaard — Det´ Den Måde
6. Bonne Buit Johnny — Wargrave
7. Eerie Glue — The Benefits Of Being Mad
8. Rainbrother — Limbo
9. Silque — Afterglow
10. Many Voices Speak — I Saw You
11. SYML — The War
12. ViVii – Savant
13. Phoria — When Everything Was Mine
14. GEMS. — Imagine (Beatles cover)
15. Phoria — RROTOR
16. Monsoonsiren – Doggerel
17. Polynation – Toba (Original Mix)
18. mono mono — You

 

Guldkorn, der ikke er tilgængelige på Soundcloud

Jeg har nedenunder samlet de guldkorn, som ikke findes på soundcloud eller som også har en musikvideo til, du ikke må snyde dig selv for! Max Coopers Hope og Jon Hopkins‘ Luminous Beings fortjener i den grad også at blive oplevet sammen med deres respektive visuelle side, som begge er åndeløst smukke og er kosmiske rejser på hver deres måde.

 

Max Cooper – Hope

“The first single of the album (One Hundred Billion Sparks), Hope, sees Max retain the duality for which his work is known for, dissonant harmonies ring across vast, cinematic soundscapes driven forward by static bass and skeletal percussion. The track was designed around a video collaboration with Thomas Vanz, charting the epic journey of atoms inside the brain, as it creates our experience with its one hundred billion sparking neurons” via

 

Jon Hopkins – Luminous Beings

Det kan i øvrigt også anbefales at lytte til Jon Hopkins fortælle om tilblivelsen af nummeret og dets inspirationskilder (psykedeliske stoffer) Det er vanvittigt interessant og fascinerende at høre ham bryde nummerets delelementer ned bid for bid, og efterfølgende lytter man til nummeret i sin helhed med intensiverede ører!

“Jon Hopkins takes apart the song “Luminous Beings,” which was inspired in part by the meditative and therapeutic effects of psilocybin, the psychedelic compound found in magic mushrooms. Jon talks about his own experience with the drug, and how it shaped this song. He also details the less magical moments where he hated the music was he making, and had to destroy it as part of the creative process.”

 

Om Guldkorns­se­rien

I erken­del­sen af, at jeg ikke kan nå at skrive sær­skilt om al den gode nye musik, der løbende udkom­mer, er Guld­korns­se­rien et til­tag på Musik Mig Blidt, hvor jeg prø­ver at samle op på de stær­ke­ste styk­ker musik, jeg har opda­get i den for­gangne måned. Al den musik hvor det ville være en skam, hvis det gik din næse forbi — guld­korn. Meget af det er spl­in­ter­nyt, en del er næsten nyt og noget er lidt ældre, men altid med en for­mod­ning om, at det med stor sand­syn­lig­hed er gået din næse forbi.

Soundcloud­-p­lat­for­men er indtil videre valgt som den primære platform for disse playlister, fordi det tit er ste­det, hvor kunst­nere og pla­de­sel­ska­ber læg­ger musik op, før det får en offi­ciel udgi­velse. I andre til­fælde er der tale om numre – remixes, bootlegs eller coverversioner, der aldrig får en offi­ciel udgivelse.

Musik Mig Blidt på Spotify

Husk at du også kan høre og abonnere på Musik Mig Blidts “Best of 2018” på Spotify, hvor de fleste numre fra mine guldkornsplaylister fra året figurerer :

Related Posts with Thumbnails